Continúo con los vídeos a demanda, últimamente estoy muy solicitado (de lo cual me congratulo, cómo no). Hoy vamos a intentar reparar un audio usando Audacity y unas cuantas técnicas para terminar con los malditos clicks (los de playmobil no, los auditivos).
Como veis, el año 2014 comienza en el blog con bastante fuerza, y unas cuantas novedades. La que os hemos traído este fin de semana me hace especial ilusión, pues supone la apertura del blog a la participación de amigos de otros lugares, principalmente podcasteros/blogueros/yutuberos libres. El resultado es la tertulia que celebramos el domingo pasado en directo, y que gracias al bendito Youtube quedará colgada mientras a Google le dé la gana.
Ya llevábamos una temporada sin lanzar a las ondas una nueva entrega de vuestro podcast de culto, pero no hay mal (ni bien) que cien años dure, así que aquí volvemos cuales jinetes del Apocalipsis, dispuestos a pisotear los oídos de nuestros seguidores y reblandecer vuestros cerebros, que si nos queréis escuchar ya sabéis a lo que estáis expuestos.
De todos los tutoriales que he lanzado a las honduras del ciberespacio, sin duda este es el más complejo técnicamente y el que probablemente más errores contiene. Ruego ya de antemano a los que sepáis del tema y le echéis un vistazo al vídeo que acompaña a este artículo que seáis benévolos y consideréis que el objetivo no es más que una mera introducción a una serie de contenidos que merecerán, sin duda, más presencia en mi canal en el futuro. Sobre todo porque es un tema que me parece muy interesante desde un punto de vista personal.
La voz humana
Vayamos a los aspectos más básicos sobre la voz humana, que nos servirá para entender mejor el asunto de la ecualización. La voz es el resultado de un complejo sistema fisiológico que aprovecha el aire y una serie de órganos para crear sonidos articulados (el lenguaje, un grito, un leve gemido, la risa, etc.). Este aire sale de los pulmones y recorre las vías respiratorias hasta las cuerdas vocales, que son unos cartílagos que tienen la capacidad de vibrar de forma controlada. Si queréis ver en funcionamiento a las cuerdas vocales, podéis ver el siguiente vídeo, aunque os adelanto que es asqueroso y os traerá a la mente quizá otras partes de la anatomía humana, avisados quedáis:
Si ya os habéis recuperado del susto, continúo: las cuerdas vocales, gracias a esta vibración, producen una "ondulación" en el aire que las está atravesando. A partir de este momento ya tenemos un sonido atravesando nuestra garganta, pero tan débil que necesita lo que se conoce como "resonadores"; del mismo modo que la vibración de la cuerda de una guitarra no sería audible si el aire no llegase a la caja del instrumento musical, el aire que atraviesa las cuerdas vocales necesita resonar contra algo para que sea audible. y nuestro cuerpo es un excelente resonador, contamos para ello con las propias vías respiratorias (laringe, faringe) y las cavidades bucal y nasal. Además de todo esto, otras partes de nuestro cuerpo colaboran para que el sonido se articule en los fonemas que conocemos. Son los elementos articulatorios: dientes, lengua, etc.
Con todo esto junto os podréis imaginar que el sonido de la voz humana es algo muy complejo y bastante diferente del de un instrumento musical cualquiera. Aquí es donde llegamos al asunto de las frecuencias.
Las frecuencias acústicas
El sonido es una onda, que se traslada a bordo de un elemento elástico. toda onda tiene una serie de características, en función de su forma. La que nos interesa en este momento es la frecuencia, que se puede definir como la cantidad de veces que se repite el movimiento de una onda, desde su posición "inferior" a su posición "superior". En el siguiente gráfico podemos ver un par de ondas simples:
En el gráfico se aprecia con claridad lo que quiero decir: una onda de alta frecuencia es una onda "apretada", mientras que una onda de baja frecuencia es una onda "estirada". El problema es que nuestra voz (y prácticamente cualquier sonido) es un pelín más compleja, pues está compuesta por un montón de ondas diferentes. Esto se debe al camino que recorre el aire en su viaje desde los pulmones hasta el exterior, que se ve alterado de un montón de formas diferentes por los distintos órganos que van modificándolo. Como cada uno de nosotros tiene una configuración del aparato respiratorio, de las cuerdas vocales, del cráneo y de los elementos articulatorios diferente, las ondas acústicas que producimos son diferentes en cada caso, y por eso se puede distinguir una voz de otra. Por esta razón, las voces humanas ocupan lo que se llama un "rango de frecuencias", es decir, las ondas que produce una voz se sitúan en un conjunto de ondas que oscilan entre las relativamente bajas y las relativamente altas. Este otro gráfico aclara un poco el asunto:
El esquema muestra en la línea superior las frecuencias más importantes, y en la banda verde el rango que ocupa la voz humana como promedio. El resto de bandas corresponden con las diferentes tesituras de la voz en terminología musical. Así de paso ya sabéis que es eso de un soprano, y porqué un tenor no es alguien con la voz relativamente grave por mucho que pese 200 kg. Al menos en comparación con un bajo o un barítono, ya quisiera yo tener voz de tenor...
El funcionamiento del ecualizador tras todo este rollo
Pues bien, lo que hace un ecualizador es simplemente aumentar o disminuir el volumen de una frecuencia concreta de manera independiente al resto. De esta manera, subiendo aquí o bajando allá podremos controlar la manera que tenemos de percibir un sonido, o en el caso de sonidos complejos (la música), darle más presencia a unos instrumentos sobre otros siempre que sepamos las frecuencias en que se mueve cada uno de ellos.
Así las cosas, lo que os presento en el vídeo es una serie de consejos sobre qué frecuencias podemos modificar para alterar la percepción que tenemos de la voz en un podcast. Evidentemente, no existe ninguna receta mágica, por mucho que os presente una serie de parámetros para que podáis almacenar en Audacity. Interpretadlo más bien como unos "parámetros guía" a partir de los cuales podréis llegar más fácilmente al ajuste ideal para cada voz. Como os decía antes, el problema de la voz es que es un instrumento biológico, que tiene tantos detalles personales que se vuelve imposible automatizar la ecualización.
Otra cosa importante es lo de los armónicos. Para no extenderme demasiado, os resumo: un armónico es una onda con una frecuencia determinada que "surge" en un resonador tras recibir este otra onda. Dicho de otra manera, aquellos resonadores naturales que os mencionaba (vías respiratorias, boca, nariz) no sólo amplifican el sonido, sino que además aportan sus propias ondas. Estas ondas "de regalo" son muy importantes pues aportan una importante dosis de carácter individual a nuestra voz; además, estos armónicos se suelen situar en rangos de frecuencia altos, muchas veces por encima del rango normal, por lo que en muchas ocasiones si tocamos las bandas de ecualización de frecuencias por encima de los 1000 Hz percibiremos importantes diferencias. No obstante, por propia experiencia creo que es en las frecuencias más bajas donde los cambios son más críticos. En cualquier caso, haced vuestras propias pruebas, en cada caso tenéis que averiguar qué ecualización le queda mejor a vuestras voces.
Como ya sabéis, este blog ha cambiado un poquito desde que fue concebido. Parece extraño, partiendo del hecho del aparente caos de contenidos del mismo, pero este blog nació con un propósito muy claro: hacer ver y divulgar la cultura del podcast, el screencast y el tutorial en vídeo en un lugar donde nadie apostaba por ellos.
Porque creemos sinceramente que no hace falta tener los medios de una gran productora para generar contenido de calidad y,porque, de hecho, a lo largo de nuestra vida nos hemos encontrado con miles de "casters" anónimos que con su mejor intención nos han comunicado sus conocimientos, su saber hacer o simplemente nos han entretenido (labor tan válida como las otras, dicho sea de paso) mucho mejor que grandes medios de masas.
Si, poco a poco, la deriva de este blog atendió más a la generación de propio contenido que a la difusión del ajeno, se debió en general a dos principales causas:
Incapacidad técnica: Aunque pueda parecer lo contrario, es más laborioso y costoso el tratar con respeto y atención el contenido ajeno que el propio. Nunca hemos querido colgar nada sin el permiso del autor, y tampoco hemos querido nunca hacer una review de un screencast sin trabajar adecuadamente los contenidos. Por eso, decidimos dejar de lado la versión en vídeo de UnaDeCast, por tratarse de un producto que pretendía estar a la altura de los contenidos en el ofertados pero con un coste (sobre todo en tiempo) demasiado elevado.
No es oro todo lo que reluce: Este aspecto tiene más que ver con el campo autoasignado en este blog para mi (el del entretenimiento), que con el de mi amigo y compañero Jen0f0nte que pretende ser (y es) un magnifico divulgador de ideas y conocimientos. Y es que, el mundo del entretenimiento en forma de vídeolog o de screencast, o incluso el podcast, en este país está podrido. Obviamente existe mucho y gran contenido, faltaría más, pero es precisamente el componente externo al propio contenido lo que nos ha hecho alejarnos de esa idea "romántica" de que el "casting" es la fórmula de transmisión de conocimiento del futuro. A donde quiero llegar a parar es que el entretenimiento en forma de "cast" en esta nación (desconozco el caso de otras, y hablo de lo que más o menos conozco) no es serio ni honesto.
En primer lugar, y a eso dedico mi vídeo de hoy (en forma de parodia/ida de olla,quede claro), se pretende dar la imagen de que esto se hace de forma puramente altruista, cuando no es cierto. A este respecto quiero aclarar que mi posición sobre el tema es que la filosofía del "casteo" es la libertad, la libre distribución y el libre uso, pero no la gratuidad, o no siempre. No existe nada malo en intentar ganar dos duros creando contenido, siempre es más afín a la filosofía del screencasting sistemas de ganancias tipo "donaciones" o similares, pero no hay nada malo en ganar dinero con el propio esfuerzo. Lo que si está mal es intentar vender el hecho de que se hace "por amor al arte" cuando en realidad lo que se busca es el lucro o, al menos, el lucro es parte fundamental del proceso creativo. Aquí cabe decir que nosotros, nunca hemos ocultado que tenemos publicidad en nuestro blog y en nuestros canales de Youtube por que nos interesaría vivir de esto. Y bien orgullosos que estaríamos de conseguirlo (encima ambos somos parados, que coño). No somos una asociación sin ánimo de lucro, ni lo pretendemos. No vamos a cobrar por nuestros contenidos, pero si podemos monetizarlo de otra manera, tened por seguro que lo haremos.
En segundo lugar, y para mi el peor de todos, al contrario que en otros aspectos del podcasting, tutoriales, etc. en el mundo del entretenimiento no existe comunicación. No estamos diciendo que todos los screencasters tengan que ser amigos, ni siquiera que tengan que conocerse, ni mucho menos llevarse bien (desde luego que no, yo amo la polémica y me parece la mejor salsa para el entretenimiento) pero lo que si que es cierto es que debería de existir una suerte de objetivo común. Un vinculo. Debería de existir la conciencia de que el entretenimiento "libre" es lo que los une a todos y el verdadero enemigo es el entretenimiento "sectario". Cada uno ha de mirar por sus intereses, pero sigo creyendo (llámeseme iluso), que el camino de la cooperación es siempre mejor que el de la competición. Y de esa idea no vamos sobrados.
El tercer pecado capital, es el no saber donde se encuentra uno. Si quieres ser una figura pública apechuga con lo hecho. Si eres figura pública recibirás insultos y faltas de respeto, es así desde siempre, antes del Internet y lo será después. Obviamente hay "faltas" que se pueden tolerar y otras que no. Pero no puedes querer coger solo lo bueno y desechar lo malo, aunque fuese lo ideal. Si eres un Payaso (y lo pongo en mayúscula para que se vea que me refiero a la profesión y no como insulto) tienes que aguantar que se rían de ti y no te tomen en serio. Es duro, pero es lo que hay. Hay que saber blindar "el personaje" de la persona. Si no eres capaz de hacerlo, no es bueno que te dediques al "casteo" de entretenimiento.
En definitiva, para ver como los otros lo hacen mal, y son conscientes de ello, preferimos hacer nosotros lo nuestro, y como siempre, lo mejor que podamos y hacer uso de aquello de: "Cada Palo que aguante su Vela".
Tras una razonablemente larga temporada sin lanzar a las ondas nuestro podcast, hemos vuelto con fuerzas renovadas para ofreceros lo peor de nuestra verborrea. El capítulo de hoy, por cierto, si no ha batido un récord seguro que estará cerca de haberlo conseguido: debido a diversas vicisitudes (cuya naturaleza se puede incluso entrever en un momento dado de la grabación, estad atentos), la grabación se ha extendido desde mediados de diciembre hasta mediados de enero, con lo cual, técnicamente, hemos pasado dos años grabándolo. Queríamos pasar a la historia, pero no pensábamos que fuese por cosas como estas...
En cuanto a los contenidos, la foto de entrada deja bien claro la mitad de ellos; trataremos sobre una de las sagas que, aparte de haber unido al grupo que hoy es Unade25, nos ha hecho pasar individualmente a cada uno de nosotros unas cuantas cientos (o miles) de horas pegados a las pantallas y pegando tiros. Somos conscientes de que este tipo de contenidos se alejan de los que habitualmente tocamos en los artículos de este blog, aunque ya estáis avisados de que el podcast es para nosotros un terreno libertario y anárquico donde solazarnos con los asuntos que nos apetecen en cada momento.
Y para muestra un botón: la segunda parte del programa es una absoluta improvisación que decidimos grabar tras pasar un par de horas enzarzados en un debate anterior a lo que debía haber sido la continuación del programa dedicado al Call Of Duty. Como nos suele pasar, empezamos a charlar sobre otros temas y se nos termina yendo la pinza. Así que aquí tenéis en exclusiva un buen ejemplo de lo que suelen ser nuestras discusiones sobre tecnología, aparatitos varios y esas cosas. Al menos tenemos la excusa del reciente CES, que ha dado bastante de qué hablar. !Esperamos que os guste el podcast!
Como de costumbre, disponéis de varios medios de descarga. Podéis escuchar el podcast desde Ivox:
Desde Archive.org
O descargarlo directamente en el siguiente enlace (clic derecho y guardar archivo como...):
Si os han gustado las canciones que usamos en el programa, nos las hemos bajado de Jamendo y son las siguientes:
Por cierto, ya veis que hoy no hemos sacado el típico "resumiendo" sabatino; la razón es la publicación de este podcast, pero no descartamos empezar a publicar cosas habitualmente los fines de semana. En cualquier caso, tendréis artículo resumiendo en edición dominical mañana mismo.
Aquí estamos de nuevo con el podcast del equipo. Hemos tardado un poquito más de la cuenta en lanzarlo, pero ya sabéis que el podcast es una cosa que nos tomamos con mucha calma y sin ninguna prisa. O sea, que no esperéis que haya una regularidad por que eso desvirtuaría la idea inicial de anarquía que rige nuestro pequeño programa de radio online.
No me enrollo más, y paso a los contenidos, que en esta ocasión son de lo más sencillo. Hemos preparado un programa monográfico dedicado a Alien; la saga de películas, los cómic, los videojuegos.... este bichito ha generado en torno a si un auténtico universo paralelo lleno de vísceras, sangre y bichos con aspecto de cangrejo que te devoran la cara. O sea, que mola mucho. Tanto que el compañero Angelus ha decidido darlo todo y en esta ocasión se apropia de gran parte del programa para describiros con profundidad todos los detalles del cosmos alien. Hijos, por su parte, se ha quedado con la parte videojueguil y hará un repaso a la cantidad de juegos que han visto la luz a lo largo de casi tres décadas. Son un montón y hay de todo, ya veréis. Yo por mi parte he intentado hacer un repaso de la filmografía de los directores de las dos primeras partes de la saga: Ridley Scott y James Cameron. Y de paso trato de combatir los ataques injustificados de Angelus. O sea, que seguimos en la línea autodestructiva que caracteriza al equipo de Unade25. ¡Todo sea por la audiencia!
Pues aquí estamos de nuevo, después de pasarnos el verano... grabando otros vídeos menos difíciles de editar ;).
UnadeCast regresa como vuestro programa de referencia en el interné, y dispuesto a sorprenderos y haceros pensar un poquillo. Mucho ojo que empezamos la nueva temporada con polémica y todo...
En la sección yutubera analizaremos a algunos jugones de postín: Alexby11, DoctorePollo y T3mpu5XIII son los elegidos en esta entrega.
Las secciones especial y de podcasters, por su parte, tratarán del mismo tema: el misterio. Este asunto es, después del porno, probablemente el contenido más común y cortapegado de la red. Cuesta trabajo ver algo original y lo que nos venden como nuevo nos lo sabemos ya de memoria (me refiero al misterio, no al porno). Ya avisamos que, por primera vez, vamos a repartir un poquito de estopa, que tampoco es plan de hacerle la pelota a algunos caraduras que circulan por la red. Así que hemos decidido hablaros de lo bueno y de lo malo, con algunos ejemplos de lo que no debería hacerse, y algunos otros que, creemos, sí merecen la pena. Entre los segundos destacamos a Gonzali producciones, autores de un reportaje que os dejará alucinados, La rueda del misterio y Crónica Radio, cadena de radio que tiene en parrilla el programa La dimensión desconocida. Entre los primeros... no nos vamos a molestar a enlazarles.
Seguiremos con la sección clásica del ranking, con poquito movimiento en el de youtube y alguna sorpresita curiosa en el podio de podcasters. Y, cómo no, nuestro becario haciendo de las suyas.
Ya véis, cargaditos como siempre en un cuarto capítulo que bate récord de duración, y que por vez primera emitimos en 1080. Y sí, gratis, ¡como siempre, oiga!
¡Aquí está de nuevo el equipo de Unade25 al completo! En este capítulo, y dado que estamos en plena época olímpica, nos ha dado por el tema del e-gaming. ¿Que qué es eso del e-gaming? Madre mía, qué poco nivel... El e-gaming es tomarse los videojuegos como un deporte, pero con todas las de la ley; para los que no lo sepáis, hay campeonatos muy serios y muy bien organizados por todo el mundo, y el e-gaming empieza a tener una repercusión mediática y económica a la altura de deportes tradicionales. Por eso, y por que en Unade25 nuestra tarea es (entre otras) dignificar el papel del videojuego en la sociedad actual, hemos dedicado un capítulo entero a este fenómeno. Hablaremos de los campeonatos más importantes a nivel internacional: campeonatos como EVO, Super Battle Opera; portales especializados como Screwattack, y cómo no, La LVP en terreno patrio centrarán nuestra atención, y podréis tener información sobre cómo funcionan estos campeonatos, los juegos que entran en competición, el reglamento, y, por supuesto, el dinerillo que entra en juego.
En un capítulo como este no podía faltar la participación de un egamer de postín: por eso hemos contactado con Javier Sanabria, alias Sharin, egamer profesional y comentarista de la LVP. Este jugón muy amablemente nos ha concedido una entrevista donde nos desvela secretos de esto que se está convirtiendo en algo más que una afición: la competición en el mundo de los videojuegos. Por cierto, ¡no os perdáis su canal de youtube!
Todo esto y un montón más de discusiones absurdas e idas de olla, como siempre en vuestro programa de culto, ¡disfrutadlo!
Y en nuestros espacios habituales de itunes e ivoox; ¡¡¡descargad, malditos!!!
!Ah¡ Y por si os interesa acceder a las canciones que ponemos en el podcast, que sepáis que las sacamos todas de jamendo. en este caso son las siguientes:
¡La versión podcast de vuestro programa de culto ha vuelto! En esta entrega nos hemos centrado en un tema que hará las delicias de los amantes del podcasting, y sobre todo de aquellos que estéis barajando la posibilidad de montaros uno propio: el audio.
¡Hemos vuelto! Para los que dudábais de que tuviésemos suficiente valor para volver al ataque, aquí estamos de nuevo, con las mismas secciones de la anterior edición pero con más material que nunca:
Sección especial: Completamos el trabajo comenzado en la primera entrega hablando de fotografía, pero esta vez centrándonos en el programa que impera con su privativa prepotencia en el ámbito del diseño digital: Photoshop. Os mostraremos páginas y canales de youtube que no os podéis perder: fotógrafodigital.com, photoshopeando.com y os enseñaremos qué es eso del speedpainting de la mano de Nico Di Mattía.
Sección podcast: Como Hijos de Odín se ha empeñado en que sigamos hablando de videojuegos, hemos dedicado la sección a este género, seleccionando tres de los exponentes más importantes del mundo consoleril y el podcasting: El Club Vintage, Videojuegos y Consolas e Indiepodcast.
Sección Ranking: Algún cambio significativo en el ranking de youtube, que ya está copado por los jugones, y bastantes más movimientos en los de podcasting... ¡echadle un ojo!
Todo esto más alguna sorpresa que otra en un programa completito que nos sirve para dar la bienvenida al verano, temporada durante la que no pensamos abandonaros: en la próxima entrega, además, por fin sabremos para qué ha venido el misterioso tipo de la máscara...
Después de la emisión de nuestro primer UnadeCast estamos recibiendo numerosos apoyos por parte de los creadores de contenidos que incluimos en el programa.
Pues eso, después de pasar los convenientes "filtros" de Apple, hemos recibido la correspondiente valija diplomática en la que se nos comunica solemnemente la entrada de nuestro podcast en el elitista reino de la manzana mordida. Creemos no ser merecedores de semejante honor, pero trataremos por todos los medios de ser justos acreedores de tal merced...
Ahora en serio, si usáis itunes, iphone, ipad, ipod, o cualquier cosa que empiece por i, podéis suscribiros a nuestro podcast buscándolo por vuestra cuenta (ahí, en plan aventurero, como si no hubiese un mañana) o haciendo clic sobre el siguiente enlace (mucho más precavido y menos arriesgado, claro que sí):
Lo prometido es deuda, así que aquí os traemos calentito nuestro primer podcast. Como os dijimos en nuestro primer programa en vídeo, vamos a dedicar el canal podcast a charlas, tertulias y análisis en profundidad de temas que, por su extensión, no tienen cabida en el formato "youtubero".
Los contenidos de este primer podcast son variados: traemos noticias de los últimos días, como la polémica sobre la nueva ley catalana para los contenidos audiovisuales en internet (debate intenso sobre si esta ley es para alarmarse o no); también os hablaremos de la concesión del Premio Príncipe de Asturias a Shigeru Miyamoto, padre de creaciones como Mario o Legend of Zelda. También tenemos una entrevista en exclusiva a Ignacio Grande, Community Manager de Electronic Arts: nos hablará de su trabajo, y el punto de vista de una compañía de videojuegos ante el fenómeno de los gameplay en Youtube. ¿Pensáis que ya es suficiente? ¡Ja! Además de todo esto os hemos preparado un análisis del sistema operativo de telefonía movil y tablets Android: qué es, características, curiosidades, comparativas... ¡Si os gustó UnadeCast en vídeo no os podéis perder el podcast!
Como siempre, os agradeceremos cualquier comentario que hagáis a través de esta página, el canal de youtube, correo electrónico, etc., etc., etc... ¡Hala, a disfrutar!
